Open'er Festival to impreza, która cieszy się ogromną popularnością zarówno wśród polskich, jak i zagranicznych fanów dobrej muzyki. Choć jest to letni festiwal, organizatorzy już teraz podgrzewają atmosferę, ujawniając kolejnych artystów. Kto zagra na Open'er 2024? Kiedy i gdzie odbędzie się tegoroczna edycja festiwalu?
Termin Open'er 2024 – kiedy odbędzie się impreza
Kiedy Open'er 2024 się odbędzie? Czas i miejsce: Open'er Festival 2024 lotnisko Gdynia-Kosakowo 3 lip-6 lip.
Impreza będzie trwała 4 dni, od 3 do 6 lipca 2024 roku, czyli od środy do soboty. Gdzie? Już po raz kolejny artyści zagrają na lotnisku Gdynia-Kosakowo, które na ten czas zmieni się w festiwalowe miasteczko pełne muzyki i zabawy. Wiele osób zastanawia się, czy Opener jest od 18 lat. Jeśli zajrzymy do regulaminu festiwalu, okaże się, że uczestnik w dniu imprezy musi mieć ukończone 16 lat.
Open'er 2024 – artyści
Kto wystąpi na Open'er 2024? Oto artyści festiwalu Open'er 2024 z podziałem na poszczególne dni, w których wystąpią.
Oto, kto będzie na Open'erze 2024 3 lipca:
- Foo Fighters,
- Måneskin,
- Noname.
Artyści festiwalu Open'er 2024, którzy wystąpią 4 lipca to:
- Dua Lipa,
- Benjamin Clementine,
- L'Impératrice,
- Michael Kiwanuka.
5 lipca na festiwalowej scenie pojawią się:
- Doja Cat
- 21 Savage
- Air,
- Claptone
- Ice Spice
- Modeselektor,
- Sam Smith,
- Sampha,
- Slowdive,
- Sofia Kourtesis,
- Yeaji
Ostatniego dnia Open'er 2024 posłuchamy:
- Floating Points,
- Loyle Carner,
- Masego,
- Skrillex,
- Sofi Tukker,
- Two Feet.
Open'er Festival 2024 kto będzie – sylwetki artystów
Zazwyczaj jest tak, że festiwalowicze wybierają się na Open'er 2024, by posłuchać kilku ulubionych artystów. Taka impreza to jednak doskonała okazja, by poszerzyć swoje muzyczne horyzonty. Kto zagra na Open'er 2024? Oto krótka charakterystyka solistów i zespołów, które pojawią się na tegorocznej edycji festiwalu.
● Foo Fighters
Foo Fighters to amerykański zespół rockowy założony w 1994 roku przez byłego perkusistę Nirvany, Dave'a Grohla. Nazwa zespołu pochodzi od terminu używanego przez pilotów UFO podczas II wojny światowej. Foo Fighters szybko zdobyli popularność dzięki energicznym koncertom i radiowym przebojom, takim jak "Everlong" i "The Pretender". Grohl pełni rolę wokalisty i gitarzysty. W zespole grają także Nate Mendel (basista), Pat Smear (gitarzysta), Chris Shiflett (gitarzysta) oraz Taylor Hawkins (perkusista). Ich muzyka cechuje się połączeniem melodyjnych refrenów z dynamicznymi riffami gitarowymi oraz tekstami często poruszającymi osobiste tematy. Foo Fighters są uważani za jedną z najbardziej wpływowych grup rockowych XX i XXI wieku, zdobywając liczne nagrody Grammy i sprzedając miliony albumów na całym świecie.
● Måneskin
Måneskin to włoski zespół rockowy, który zyskał ogromną popularność po zwycięstwie w programie muzycznym Eurovision Song Contest 2021. Grupa została założona w 2016 roku w Rzymie i składa się z Damiano Davida (wokalista), Victora Emanuela De Angelisa (gitarzysta), Thomasa Ragazziego (basista) oraz Ethana Torchio (perkusista). Ich muzyka charakteryzuje się mieszanką rocka, popu i punku, a teksty utworów często poruszają tematy społeczne i są dość emocjonalne. Måneskin zyskali międzynarodową rozpoznawalność dzięki przebojowi "Zitti e buoni", który zdobył popularność zarówno na listach przebojów, jak i uznanie krytyków muzycznych. Zespół jest ceniony za energetyczne koncerty oraz charyzmę swojego frontmana, co przyczyniło się do ich rosnącej popularności na całym świecie.
● Noname
Noname to pseudonim sceniczny amerykańskiej raperki, piosenkarki i poetki o imieniu Fatimah Warner. Artystka pochodzi z Chicago. Zyskała uznanie dzięki swojemu wyjątkowemu stylowi rapowania, inteligentnym tekstom i kreatywnemu podejściu do muzyki. Jej twórczość łączy elementy rapu, soulu, jazzu i spoken word, a teksty poruszają tematy społeczne, polityczne i osobiste. Noname jest również znana ze swojego aktywizmu społecznego, na przykład działań na rzecz osób czarnoskórych. Solowa działalność muzyczna artystki przyniosła jej szereg pochwał krytyków i popularność wśród fanów muzyki hip-hopowej.
● Dua Lipa
Dua Lipa to brytyjska piosenkarka i autorka tekstów urodzona w Londynie. Zyskała ogromną popularność w świecie muzyki pop dzięki swojemu charyzmatycznemu wokalowi, energetycznym utworom i stylowi inspirowanemu muzyką lat 80. oraz 90. Jej debiutancki album z 2017 roku, zatytułowany po prostu "Dua Lipa", przyniósł jej międzynarodowy rozgłos, a przeboje takie jak "New Rules" czy "IDGAF" zdobyły miejsca na szczytach list przebojów na całym świecie. Dua Lipa jest również znana z odważnego stylu scenicznego i silnego zaangażowania w kwestie równouprawnienia płci oraz społeczne sprawy ważne dla młodych ludzi. Jej muzyka charakteryzuje się połączeniem tanecznych rytmów z tekstami poruszającymi tematy miłości, relacji i pewności siebie. Dua Lipa stała się jedną z najbardziej rozpoznawalnych gwiazd współczesnej muzyki pop. Fani artystki z pewnością pamiętają, że ubiegłoroczny występ artystki został odwołany z powodu pogody, miejmy nadzieję, że tym razem Dua Lipa wystąpi na Open'er Festival.
● Benjamin Clementine
Benjamin Clementine to brytyjski piosenkarz, kompozytor i multiinstrumentalista, znany ze swojego unikalnego stylu muzycznego i charakterystycznego głosu. Urodzony w Londynie, Clementine wyemigrował do Paryża, gdzie rozpoczął swoją karierę muzyczną jako uliczny artysta. Jego muzyka łączy elementy jazzu, soul, bluesa i eksperymentalnego popu, tworząc niepowtarzalne i głęboko emocjonalne kompozycje. Clementine zdobył uznanie krytyków i publiczności po wydaniu swojego debiutanckiego albumu "At Least For Now" w 2015 roku, który otrzymał prestiżową nagrodę Mercury Prize. Jego teksty są często introspektywne i refleksyjne, dotykają takich tematów jak tożsamość, samotność i miłość. Benjamin Clementine jest uznawany za jednego z najbardziej fascynujących i oryginalnych artystów współczesnej sceny muzycznej.
● L'Impératrice
L'Impératrice to francuski zespół muzyczny znany z eksploracji gatunków muzyki elektronicznej, popu i disco. Powstał w Paryżu w 2012 roku. Składa się z pięciu członków: Flore Benguigui (wokal), Charles de Boisseguin (klawisze), David Gaugué (bas), Hagni Gwon (perkusja) i Achille Trocellier (gitarzysta). Ich muzyka często nawiązuje do retro brzmień lat 70. i 80., łącząc je z nowoczesnymi elementami elektronicznymi. L'Impératrice znana jest z energetycznych występów na żywo oraz kreatywnych teledysków, które odzwierciedlają estetykę zespołu. Ich utwory cechują się melodyjnymi liniami wokalnymi, funkowymi rytmami i bogatymi aranżacjami. L'Impératrice zdobyła uznanie zarówno wśród krytyków, jak i publiczności, stając się jednym z czołowych przedstawicieli francuskiej sceny muzyki elektronicznej.
● Michael Kiwanuka
Michael Kiwanuka to brytyjski piosenkarz i autor tekstów pochodzenia ugandyjskiego. Jego muzyka obejmuje szeroki zakres gatunków, w tym soul, folk, rock i gospel, tworząc wyjątkowy i niepowtarzalny styl. Kiwanuka znany jest ze swojego głębokiego, pełnego emocji wokalu oraz melodyjnych, introspekcyjnych tekstów. Jego debiutancki album "Home Again" z 2012 roku zdobył uznanie krytyków i przyniósł mu popularność wśród fanów muzyki soul. Kolejne albumy, takie jak "Love & Hate" z 2016 roku i "Kiwanuka" z 2019 roku, ugruntowały jego pozycję jako jednego z najbardziej szanowanych artystów współczesnej sceny muzycznej. Kiwanuka jest również znany ze swojego zaangażowania w teksty dotyczące społecznych i politycznych kwestii, co dodaje głębi i autentyczności jego muzyce.
● Doja Cat
Doja Cat to amerykańska piosenkarka, raperka i producentka muzyczna, która zdobyła rozgłos dzięki swojemu eklektycznemu stylowi muzycznemu i oryginalnym tekstom. Jej muzyka łączy elementy rapu, popu, R&B i muzyki dance, tworząc energetyczne i chwytliwe kompozycje. Doja Cat zyskała szczególną popularność dzięki przebojowi "Say So", który stał się międzynarodowym hitem i zyskał miliardy odtworzeń na platformach streamingowych. Jej kreatywny wizerunek sceniczny oraz otwarte podejście do eksploracji różnych stylów muzycznych przyniosły jej szerokie uznanie wśród fanów i krytyków. Doja Cat jest również znana ze swojej aktywności w mediach społecznościowych, gdzie często dzieli się z fanami swoim życiem i twórczością. Jej wszechstronny talent i zdolność do przekraczania gatunków uczyniły ją jedną z najbardziej rozpoznawalnych postaci w dzisiejszym świecie muzyki pop.
● 21 Savage
21 Savage to amerykański raper i autor tekstów, którego muzyka jest znana ze swojego surowego i bezkompromisowego stylu. Pochodzący z Atlanty w stanie Georgia, 21 Savage zdobył popularność dzięki swoim przemyślanym i często autobiograficznym tekstom, które często dotykają tematów takich jak przemoc uliczna, narkotyki i życie gangsterskie. Jego charakterystyczny chropowaty głos oraz bezpośredni sposób opowiadania historii przyciągnęły uwagę zarówno fanów hip-hopu, jak i krytyków muzycznych. 21 Savage jest również znany z zaangażowania w społeczne inicjatywy, takie jak programy edukacyjne i pomoc dla osób w potrzebie, co dodaje głębi jego osobowości i sztuce.
● Air
Air to francuski zespół muzyczny, który został założony w 1995 roku przez Jeana-Benoît Duncka i Nicolasa Godina. Ich muzyka jest często określana jako elektroniczna, ambientowa lub chilloutowa, charakteryzująca się spokojnymi melodią, subtelnymi brzmieniami i delikatnymi aranżacjami. Air zdobyli międzynarodową popularność dzięki albumowi "Moon Safari" z 1998 roku, który zawierał przeboje takie jak "Sexy Boy" i "Kelly Watch the Stars". Ich utwory były również wykorzystywane w filmach i reklamach, co przyczyniło się do jeszcze szerszej rozpoznawalności zespołu. Air jest uznawany za jednego z pionierów muzyki elektronicznej, którzy wpłynęli na rozwój gatunku w latach 90. i nadal cieszy się kultowym statusem wśród fanów muzyki ambientowej i elektronicznej.
● Claptone
Claptone to pseudonim sceniczny niemieckiego DJ-a i producenta muzycznego, którego tożsamość pozostaje tajemnicą. Jest znany ze swojego charakterystycznego stylu deep house i house, który cechuje się pulsującymi rytmami, hipnotyzującymi melodiami i tajemniczą aurą. Claptone zdobył rozgłos dzięki swoim energetycznym występom na żywo, podczas których zwykle nosi maskę w kształcie ptaka, co dodaje mu tajemniczości i wyjątkowego wizerunku scenicznego. Jego muzyka cieszy się popularnością w klubach na całym świecie, a utwory takie jak "No Eyes" czy "The Drums (Din Daa Daa)" stały się hitami na listach przebojów. Claptone jest uznawany za jednego z wiodących przedstawicieli współczesnej sceny muzyki house i elektronicznej, a jego tożsamość nadal pozostaje enigmą dla fanów i mediów.
● Ice Spice
Ice Spice to pseudonim sceniczny amerykańskiej raperki, Isis Naija Gaston, wychowanej w Nowym Jorku na Bronksie. Choćw 2021 roku, jeszcze w czasie studiów, rozpoczęła współpracę z producentem RiotUSA, to jej kariera nabrała tempa dopiero rok później, wraz z nagraniem piosenki „Munch (Feelin' U)”, która stała się viralem na Tik-Toku. Magazyn „Billboard” okrzyknął artystkę nową księżniczką rapu, co potwierdzają 4 nominacje do nagrody Grammy.
● Modeselektor
Modeselektor to niemiecki duet muzyczny, którego twórczość oscyluje wokół gatunków elektronicznych, takich jak techno, IDM, hip-hop i eksperymentalna muzyka taneczna. Zespół został założony w 1996 roku przez Gernota Bronserta i Sebastiana Szary'ego. Ich muzyka charakteryzuje się innowacyjnym podejściem do produkcji dźwięku, wykorzystaniem różnorodnych brzmień i niekonwencjonalnym podejściem do struktury kompozycji. Modeselektor są znani z energicznych występów na żywo oraz współpracy z innymi artystami, co przyniosło im międzynarodową popularność w świecie muzyki elektronicznej.
● Sam Smith
Sam Smith to brytyjski piosenkarz i autor tekstów, który zdobył międzynarodową popularność swoim charyzmatycznym wokalem i emocjonalnymi balladami. Jego muzyka obejmuje gatunki takie jak pop, soul i R&B, a teksty często dotykają tematów miłości, relacji i tożsamości. Smith wydał swoją debiutancką płytę "In the Lonely Hour" w 2014 roku, która przyniosła mu nagrodę Grammy i miejsce na szczycie list przebojów na całym świecie. Jego charakterystyczny głos i zdolność do przekazywania głębokich emocji uczyniły go jednym z najbardziej rozpoznawalnych głosów w muzyce współczesnej.
● Sampha
Sampha to brytyjski muzyk, wokalista i producent muzyczny, znany ze swojego wyjątkowego talentu w dziedzinie muzyki elektronicznej, soulu i R&B. Jego muzyka cechuje się delikatnymi aranżacjami, melancholijnymi melodiami i charakterystycznym, pełnym emocji wokalem. Sampha zdobył uznanie dzięki współpracy z takimi artystami jak SBTRKT, Drake czy Kanye West, a także za swoje solowe projekty, takie jak album "Process" z 2017 roku. Jego teksty często dotykają osobistych tematów, odnosząc się do doświadczeń życiowych i emocjonalnych, co sprawia, żejego muzyka jest głęboko poruszająca i autentyczna. Sampha jest uznawany za jednego z najbardziej innowacyjnych i wpływowych artystów, jeśli chodzi o muzykę elektroniczną i R&B.
● Slowdive
Slowdive to brytyjski zespół shoegaze, który został założony w 1989 roku w Reading. Grupa zyskała popularność w latach 90. ich muzyka charakteryzuje się gęstymi, hipnotycznymi brzmieniami gitarowymi, melancholijnymi melodiami i eterycznymi wokalami. Slowdive uważani są za jedną z czołowych grup w gatunku shoegaze, obok takich zespołów jak My Bloody Valentine czy Ride. Ich albumy, takie jak "Souvlaki" z 1993 roku, są uznawane za klasyczne dzieła gatunku i miały duży wpływ na muzykę alternatywną. Pomimo początkowego rozpadu w 1995 roku, Slowdive wznowiło działalność w 2014 roku i od tego czasu odniosło sukces zarówno artystyczny, jak i komercyjny. Ich muzyka nadal cieszy się uznaniem wśród fanów shoegaze i szeroko pojętej muzyki alternatywnej.
● Sofia Kourtesis
Sofia Kourtesis to niemiecka producentka muzyczna i DJka pochodząca z Grecji, która działa głównie w gatunkach house, techno i muzyki elektronicznej. Jej muzyka charakteryzuje się bogatymi teksturami dźwiękowymi, pulsującymi rytmami i subtelnie wprowadzonymi elementami melodycznymi. Kourtesis zdobyła uznanie swoimi innowacyjnymi produkcjami i energetycznymi występami na żywo, które często łączą różnorodne wpływy muzyczne. Jej twórczość została doceniona przez krytyków i fanów muzyki elektronicznej, co przyczyniło się do jej szybkiego wzrostu jako cenionej postaci w światowym undergroundzie muzycznym.
● Yeaji
Yeaji, znana również jako Yaeji, to amerykańska piosenkarka, producentka muzyczna i DJ-ka pochodzenia koreańskiego. Jej muzyka łączy elementy house'u, techno, hip-hopu i R&B, tworząc unikalny i chwytliwy styl. Yeaji zdobyła rozgłos dzięki swoim wyjątkowym wokalom, które często łączy z elektronicznymi brzmieniami i minimalistycznymi aranżacjami. Teksty, które śpiewa w języku koreańskim i angielskim, często dotykają tematów takich jak tożsamość, samotność i relacje międzyludzkie. Yeaji jest ceniona zarówno przez krytyków, jak i fanów muzyki elektronicznej za jej eksperymentalne podejście do produkcji i niekonwencjonalne podejście do tworzenia muzyki.
● Floating Points
Floating Points to brytyjski muzyk, kompozytor i producent muzyczny, znany z tworzenia muzyki elektronicznej, która często łączy elementy jazzu, ambientu i muzyki tanecznej. Jego utwory charakteryzują się złożonymi aranżacjami, bogatymi teksturami dźwiękowymi i eksperymentalnym podejściem do produkcji muzycznej. Floating Points wydał kilka albumów studyjnych oraz EP-ek, zyskując uznanie zarówno wśród krytyków, jak i słuchaczy zainteresowanych nowatorskim brzmieniem elektronicznym.
● Loyle Carner
Loyle Carner to brytyjski raper i producent muzyczny, którego prawdziwe nazwisko to Benjamin Gerard Coyle-Larner. Jego muzyka charakteryzuje się szczerymi tekstami, opowiadającymi o osobistych doświadczeniach i emocjach, oraz chłodnymi, minimalistycznymi podkładami dźwiękowymi. Loyle Carner zdobył uznanie za umiejętne ukazywanie codziennego życia i osobistych wyzwań w swoich tekstach, co przyczyniło się do jego popularności zarówno wśród fanów rapu, jak i krytyków muzycznych.
● Masego
Masego to amerykański wokalista, saksofonista, producent muzyczny i autor tekstów. Jego muzyka łączy elementy jazzu, soulu, R&B i hip-hopu, tworząc unikalne brzmienie określane jako "TrapHouseJazz". Masego zdobył popularność dzięki swojemu charakterystycznemu stylowi wokalnemu oraz umiejętności łączenia różnych gatunków muzycznych. Jego teksty często opowiadają o miłości, relacjach i życiu codziennym, co przyczyniło się do jego uznania zarówno wśród fanów muzyki R&B, jak i jazzu.
● Skrillex
Skrillex, znany również jako Sonny John Moore, to amerykański producent muzyczny, DJ i muzyk. Jest powszechnie uznawany za jednego z pionierów muzyki dubstep oraz elektronicznego tańca. Jego muzyka cechuje się intensywnymi basami, złożonymi aranżacjami dźwięków oraz charakterystycznymi efektami dźwiękowymi. Skrillex zdobył wielką popularność w świecie muzyki elektronicznej dzięki swoim energetycznym występom na żywo oraz nieustannie innowacyjnym podejściu do produkcji muzycznej. Utwory, takie jak "Bangarang" czy "Scary Monsters and Nice Sprites", stały się hitami na całym świecie, przyczyniając się do ugruntowania jego pozycji jako jednego z najbardziej wpływowych twórców muzyki elektronicznej.
● Sofi Tukker
Sofi Tukker to amerykański duet muzyczny, składający się z Sophii Hawley-Weld i Tuckera Halperna. Ich muzyka charakteryzuje się eklektycznym stylem, łączącym elementy house'u, elektroniki, popu i muzyki folkowej. Sofi Tukker znani są z energetycznych utworów, które często wykorzystują niekonwencjonalne instrumenty oraz fragmenty tekstów w różnych językach, takich jak portugalski czy francuski. Dużą popularność zyskali dzięki hitom takim jak "Drinkee" czy "Best Friend", które zostały wykorzystane w reklamach i programach telewizyjnych. Sofi Tukker wyróżnia się także oryginalnym stylem wizualnym i prowokującym podejściem do sztuki, co sprawia, że są rozpoznawalni w świecie muzyki elektronicznej.
● Two Feet
Two Feet, znany również jako Zachary William "Bill" Dess, to amerykański muzyk, wokalista i producent muzyczny. Jego muzyka cechuje się połączeniem różnych gatunków, takich jak indie rock, elektronika, blues i R&B. Two Feet zdobył popularność dzięki swoim dynamicznym utworom, wykorzystującym charakterystyczne gitarowe riffy, smyczki oraz bogate warstwy dźwiękowe. Jego piosenki często eksplorują tematy związane z emocjami i relacjami międzyludzkimi, co przyciąga uwagę słuchaczy zainteresowanych autentycznymi tekstami i intensywnymi brzmieniami. Utwory takie jak "Go Fuck Yourself" czy "I Feel Like I'm Drowning" przyniosły mu międzynarodowy rozgłos oraz umocniły jego pozycję jako wschodzącej gwiazdy w świecie muzyki alternatywnej.
Bilety na festiwal Open'er 2024 – cena, gdzie kupić
Bilety na Open'er 2024 są dostępne w sprzedaży już od 10 października 2023 r. do 10 czerwca 2024 roku lub do wyczerpania puli biletów (w zależności od tego, co nastąpi wcześniej). Gdzie można kupić bilety na Open'er Festival 2024? Między innymi na altersklep.pl i ebilet.pl. Ile kosztują bilety bilety na Open'er Festival 2024? Cena biletu (4-dniowego karnetu) w lutym 2024 roku to 1039 zł za osobę. Czy to drogo? Słychać takie głosy, jednak należy wziąć pod uwagę, jak wielu artystów będzie można posłuchać w trakcie całej imprezy. Bilety na Open'er 2024 lepiej nabyć wcześniej, bo później może ich zabraknąć. Niestety, zakup biletów z wyprzedzeniem wiąże się z ryzykiem. Może się bowiem okazać, że nie będziesz mógł uczestniczyć w Open'erze. W takim przypadku warto pomyśleć o ubezpieczeniu kosztów rezygnacji.
Kto zagra na Open'er 2024 – podsumowanie
Poprzednia edycja Open'er Festival zgromadziła ponad 110 tysięcy osób. Nic dziwnego, w końcu mogą się tu spotkać fani różnych gatunków muzycznych. Jak będzie w tym roku? Ile osób pojawi się na lotnisku Gdynia-Kosakowo? Zobaczymy. Warto jednak śledzić social media tej muzycznej imprezy oraz oficjalną stronę internetową Open’era, żeby być na bieżąco.
